{"id":198,"date":"2012-10-05T22:51:52","date_gmt":"2012-10-05T21:51:52","guid":{"rendered":"http:\/\/www.maisongibert.com\/artreseau\/?p=198"},"modified":"2023-12-17T13:53:55","modified_gmt":"2023-12-17T12:53:55","slug":"oeuvre-portable","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.mygibert.com\/artreseau\/oeuvre-portable\/","title":{"rendered":"Oeuvre portable ( 3e) s\u00e9quence 0"},"content":{"rendered":"

Elle fait parti de moi<\/strong><\/h2>\n

Demande :<\/strong>
\nImagine une r\u00e9alisation artistique, comme un accessoire que tu porteras. elle doit permettre \u00e0 ton entourage de conna\u00eetre,\u00a0 ton pr\u00e9nom mais \u00e9galement mieux te conna\u00eetre toi.<\/p>\n

Consignes\u00a0:<\/strong>
\n– Le but de cette r\u00e9alisation portable est de te repr\u00e9senter et \u00eatre port\u00e9e.
\n– Elle doit \u00eatre faite gr\u00e2ce \u00e0 des moyens plastiques divers.<\/p>\n

Contrainte\u00a0:<\/strong>
\nTa r\u00e9alisation portable devra \u00eatre assez solide pour que tu puisses la porter plusieurs fois.
\nElle doit repr\u00e9senter un trait de ton caract\u00e8re ( qui tu es)<\/strong><\/p>\n

Dur\u00e9e\u00a0: 3<\/strong>\u00a0s\u00e9ances et 30 minutes de pr\u00e9sentation.
\nTechnique\u00a0libre :<\/strong>\u00a0\u00e9criture, dessin, peinture, encre, collage, assemblage, modelage, sculpture\u2026
\nMat\u00e9riel\u00a0vari\u00e9 :<\/strong>\u00a0Crayon\/stylo, colle\/scotch\/attache parisienne, carton, papiers de couleur, fil de fer, corde, mat\u00e9riaux de r\u00e9cup\u00e9ration.
\n________________________________________________________________________<\/p>\n

\u00c9valuation\u00a0<\/strong>: 20p
\nL\u2019\u0153uvre portable est solide
\nOn peut voir que cette r\u00e9alisation artistique portable, ( comme un accessoire), est particuli\u00e8re.
\nElle est portable et le dispositif d\u2019accrochage est r\u00e9fl\u00e9chi.
\nElle me repr\u00e9sente (qui je suis \u2013 caract\u00e8re –\u00a0 et mon pr\u00e9nom)<\/strong><\/p>\n

____________________________________________________<\/strong><\/p>\n

REFLEXION\u00a0 \u00e0 r\u00e9diger et \u00e0 rendre avec ta r\u00e9alisation.<\/span><\/span><\/strong>\u00a010P
\n1 En quoi cette r\u00e9alisation te repr\u00e9sente :
\n\u00a0 \u00a0Explique \u2192 caract\u00e8re\u00a0<\/span>
\n2 Explique les \u00e9tapes de ton processus de cr\u00e9ation.
\n\u00a0 \u00a0(\u00e9volution, changement d\u2019id\u00e9e, solutions trouv\u00e9es \u00a0probl\u00e8mes rencontr\u00e9s.)<\/span>
\n3 Explique et justifie tes choix: forme, couleurs, mat\u00e9riaux, partie du Corps ou il est pos\u00e9e du lettrage.<\/span><\/strong><\/p>\n

 <\/p>\n

NOTIONS ET REFERENCES ARTISTIQUES<\/strong><\/p>\n

 <\/p>\n

EVALUATION REFLEXIVE FIN DE SEQUENCE : 8P<\/b><\/p>\n

1 <\/b>Rappelle de quel trait de caract\u00e8re tu as chercher exprim\u00e9 dans ta r\u00e9alisation :<\/p>\n

–<\/p>\n

2-<\/b> Quel est la place de ton corps de ton travail (corps support, corps faisant partie de l\u2019\u0153uvre) ?<\/p>\n

Explique et justifie ta r\u00e9ponse<\/b> :<\/p>\n

3- <\/b>Dans les r\u00e9f\u00e9rences artistiques donn\u00e9es, quelle est celle qui te semble \u00eatre la plus proche de ton travail ou la plus \u00e9loign\u00e9e?<\/p>\n

Explique et justifie ta r\u00e9ponse<\/b>:<\/p>\n

_____________________________________________________<\/p>\n

R\u00e9f\u00e9rences<\/span><\/strong> :<\/strong><\/p>\n

Daniel Firman, Simply Red, 2009<\/strong><\/small> Black Hole, 2009<\/p>\n

\"\"<\/a>\"\"<\/a><\/p>\n

Daniel Firman<\/b>,<\/span> Simply Red, 2009<\/span>. Issu d\u2019un milieu \u00ab proche de la construction \u00bb,<\/i> il s\u2019inscrit dans l\u2019esprit \u00abb\u00e2tisseurs \u00bb,<\/i> D\u2019o\u00f9 sa familiarit\u00e9 avec des techniques du le moulage, le coffrage\u2026 qu\u2019il avoue bien conna\u00eetre. D\u2019o\u00f9 son int\u00e9r\u00eat pour les structures osseuses, et l\u2019utilisation du corps comme une charni\u00e8re d\u2019\u00e9difice.
\nCorps faisant partie de l\u2019\u0153uvre <\/b><\/p>\n

\u00ab\u00a0Color Safe\u00a0\u00bb<\/em> 2003
\n\"\"<\/a>
\n<\/strong><\/p>\n

2. Rebecca Horn<\/strong>, Unicorn<\/em>, 1968-69, Einhorn (esquisse et photographie de l’\u0153uvre).
\n<\/strong><\/p>\n

REBECCA HORN<\/b>, <\/span>Unicorn<\/i>, 1968-69, Einhorn\u00a0 <\/span>
\n<\/span>\u00c0 la fin des ann\u00e9es 1960, Rebecca Horn commence \u00e0 r\u00e9aliser des performances. Unicorn<\/b> est l’une de ses \u0153uvres les plus connues: une jeune fille \u00abpr\u00eate \u00e0 marier\u00bb se prom\u00e8ne dans la nature, portant uniquement une corne blanche sur le front, et les bandages qui la maintiennent\u00a0; Image \u00e0 la fois mythique et moderne, autobiographie de la souffrance \u00e0 la Frida Kahlo. <\/b><\/span>
\n<\/b><\/span>Corps faisant partie de l\u2019\u0153uvre<\/b><\/span><\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/p>\n

\"\" <\/a>\"\"<\/a><\/strong><\/p>\n

REBECCA HORN<\/strong>, Unicorn<\/em>, 1968-69, Einhorn
\n\u00c0 la fin des ann\u00e9es 1960, Rebecca Horn commence \u00e0 r\u00e9aliser des performances. Unicorn (1970) est l’une de ses \u0153uvres les plus connues : une jeune fille \u00ab pr\u00eate \u00e0 marier \u00bb se prom\u00e8ne dans la nature, portant uniquement une corne blanche sur le front, et les bandages qui la maintiennent ; Image \u00e0 la fois mythique et moderne, autobiographie de la souffrance \u00e0 la Frida Kahlo.<\/p>\n

2. Ursula Guttmann<\/strong>, bague, assemblage de mat\u00e9riaux divers, 2008.<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a><\/strong> \"\"<\/a><\/p>\n

Salvador Dali, <\/strong><\/strong>\u0152il du temps 1949<\/strong><\/strong>
\n
\"\"<\/a><\/strong><\/p>\n

Ancien casque africain Koulango de C\u00f4te d’Ivoire<\/strong>
\n<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/p>\n

BUSTE DE MARIANNE,<\/strong> Lyc\u00e9e. Victor B\u00e9rard, Morez
\nPhoto J\u00e9r\u00f4me Mongreville<\/strong> (2002)
\n<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

En France, le symbole de la Libert\u00e9 puis de la R\u00e9publique, est une femme drap\u00e9e \u00e0 l\u2019antique portant un bonnet phrygien, qui trouve son origine \u00e0 la fin du XVIII\u00e8me<\/sup> SC. Cet accessoire le bonnet rouge \u00e9tait port\u00e9 dans l\u2019antiquit\u00e9 par les esclaves nouvellement affranchis. dans l\u2019antiquit\u00e9 romaine. Quand la R\u00e9volution de 1789 \u00e9clate, c\u2019est tout naturellement que Marianne, \u00ab D\u00e9esse \u00bb de la Libert\u00e9, arborera le bonnet phrygien.<\/p>\n

3. ORLAN, <\/strong>Orlan, Self-hybridations africaines<\/em>, 2003<\/p>\n

\"\"
\n<\/a><\/strong><\/strong><\/strong><\/p>\n

Plateau signe de beaut\u00e9 tribu d\u2019\u00c9thiopie<\/strong><\/p>\n

 <\/p>\n

\"\"<\/a><\/strong><\/strong><\/strong><\/p>\n

Femme girafe, birmans. D’une minorit\u00e9 de la tribu des Karrenis, les Padongs
\nCette tribu pense que ces anneaux rendent les femmes plus attirantes. Ils consid\u00e8rent les cous minces comme attrayants et peuvent \u00eatre obtenus en portant ces anneaux quotidiennement.<\/p>\n

\"https:\/\/www.soolide.com\/wp-content\/uploads\/2020\/04\/Beliefs.jpg\"
\n<\/strong><\/strong><\/p>\n

Femme de la tribu de Kutia-kondh en INDE<\/p>\n

\"\"<\/a><\/strong><\/strong><\/strong><\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

En\u00a02003, Louis Vuitton<\/strong> La maison est la premi\u00e8re \u00e0 confier son logo \u00e0 des artistes mondialement connus. Ainsi, au fil des ans, Murakami, Richard Prince, Cindy Sherman, Jeff Koons ou encore Yayoi Kusama seront invit\u00e9s \u00e0 s’exprimer sur la toile monogramm\u00e9e pour des s\u00e9ries limit\u00e9es d’accessoires. Dior lance le projet Dior Lady Art. Le principe ? Donner carte blanche \u00e0 plusieurs artistes pour r\u00e9interpr\u00e9ter le c\u00e9l\u00e8bre sac de la maison : le Lady Dior<\/p>\n

\n

Le Doryphore de\u00a0Polycl\u00e8te<\/h1>\n<\/header>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Type : ronde-bosse
\n\u0152uvre originale : bronze
\nDatation originale : 440 av. J.-C.
\nSculpteur : Polycl\u00e8te
\nStyle : classique
\nCopie romaine : marbre du pent\u00e9lique
\nLieu de conservation : Mus\u00e9e Arch\u00e9ologique National de Naples (Italie)
\nDimension : H. 198 cm<\/p>\n

\"https:\/\/i.pinimg.com\/736x\/a1\/84\/d7\/a184d756fb64c4495b5d81e559296ad7.jpg\"<\/p>\n

\"https:\/\/artenquestion.com\/wp-content\/uploads\/2020\/02\/Doryphore-de-pompei-375x500.jpg\"<\/p>\n

Cette statue est une copie de l\u2019\u0153uvre du bronzier argien Polycl\u00e8te, actif apr\u00e8s 450 av. J.-C., qui a \u00e9crit un trait\u00e9 appel\u00e9 Le Canon pour expliquer comment il avait compos\u00e9 cette statue. Il y indique un ensemble de r\u00e8gles pour r\u00e9aliser plastiquement un corps d\u2019homme au repos.<\/p>\n

Red\u00e9couvert \u00e0 la renaissance :\u00a0 L\u00e9onard de Vinci le Vitruv<\/p>\n

\"https:\/\/www.poster-shop.com\/ajaxphp-2015\/framedPic.php?ac=307317&frame_number=fb&posterhoehe=90&posterbreite=60&rahmenbreite=&picId=17083.jpg&passepartoutbreite_mm=&passepartoutfarbe=ededed&beschneiden=&raum=0&cm=\"<\/p>\n

L’Homme de Vitruve a fait le lien symbolique entre de nombreuses sciences<\/span><\/a> universelles \u00e9tudi\u00e9es par L\u00e9onard de Vinci dont\u00a0: art<\/span><\/a>, anatomie<\/span><\/a>, g\u00e9om\u00e9trie<\/span><\/a>, math\u00e9matiques<\/span><\/a>, cosmologie<\/span><\/a>, philosophie<\/span><\/a>, m\u00e9taphysique<\/span><\/a>, myst\u00e8re (christianisme)<\/span><\/a>, Dieu<\/span><\/a>…). Vitruve cite \u00ab\u00a0Pour qu\u2019un b\u00e2timent soit beau, il doit poss\u00e9der une sym\u00e9trie et des proportions parfaites comme celles qu\u2019on trouve dans la nature<\/em>\u00a0\u00bb.<\/span><\/p>\n

Marcus Vitruvius Pollio<\/strong>, connu sous le nom de Vitruve<\/strong>, est un architecte<\/span><\/a> romain<\/span><\/a> qui v\u00e9cut au Ier<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle\u00a0av. J.-C.<\/abbr><\/span><\/a> (on situe sa naissance aux alentours de <\/span>80 av. J.-C.<\/abbr><\/span><\/a><\/time> et sa mort vers <\/span>15 av. J.-C.<\/abbr><\/span><\/a><\/time>1<\/span><\/a><\/sup>). Son pr\u00e9nom Marcus et son surnom (cognomen<\/span><\/a><\/em>) Pollio sont eux-m\u00eames incertains.<\/span><\/p>\n

C’est de son trait\u00e9, De architectura<\/span><\/a><\/em>, que nous vient l\u2019essentiel des connaissances sur les techniques de construction de l’Antiquit\u00e9 classique<\/span><\/a>.<\/span><\/p>\n

\n

Objectif d’enseignement :<\/strong><\/span><\/p>\n

Permettre \u00e0 l’\u00e9l\u00e8ve\u00a0de concevoir leur corps comme support d’expression d’une r\u00e9alisation artistique. ( lieu d’accrochage de mise en sc\u00e8ne) de connaitre les enjeux de l\u2019accessoire et en voir la port\u00e9 dans divers approches culturels et contemporaine.<\/p>\n

Programme <\/strong>:
\nExp\u00e9rience sensible de l\u2019espace corps de l\u2019auteur: posture.
\nL\u2019espace de pr\u00e9sentation de l\u2019\u0153uvre (accrochage et mise en sc\u00e8ne)<\/p>\n

Apprentissage <\/strong>:
\nR\u00e9pertoire des modalit\u00e9s d\u2018exposition (accrochage ; mise en sc\u00e8ne, mise en espace)<\/p>\n

Comp\u00e9tence<\/strong> :
\nConnaitre des \u0153uvres tant patrimoniales que modernes est contemporaines.
\nFaire preuve de curiosit\u00e9 et d’esprit critique envers l’art sous toutes ses formes<\/p>\n

_____________________________________________________<\/p>\n

Verbalisation :<\/strong><\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Elle fait parti de moi Demande : Imagine une r\u00e9alisation artistique, comme un accessoire que tu porteras. elle doit permettre \u00e0 ton entourage de conna\u00eetre,\u00a0 ton pr\u00e9nom mais \u00e9galement mieux te conna\u00eetre toi. Consignes\u00a0: – Le but de cette r\u00e9alisation portable est de te repr\u00e9senter et \u00eatre port\u00e9e. – Elle doit \u00eatre faite gr\u00e2ce \u00e0 […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":1470,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[14,1,3],"tags":[],"class_list":["post-198","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-3eme","category-non-classe","category-myriam"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.mygibert.com\/artreseau\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/198","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.mygibert.com\/artreseau\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.mygibert.com\/artreseau\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.mygibert.com\/artreseau\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.mygibert.com\/artreseau\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=198"}],"version-history":[{"count":82,"href":"https:\/\/www.mygibert.com\/artreseau\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/198\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3198,"href":"https:\/\/www.mygibert.com\/artreseau\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/198\/revisions\/3198"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.mygibert.com\/artreseau\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1470"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.mygibert.com\/artreseau\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=198"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.mygibert.com\/artreseau\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=198"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.mygibert.com\/artreseau\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=198"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}